
The (poetic) Body
碎片化的世代,如何累積個體的生活經驗?


展覽空間 X 跨媒介對話
鋪陳收錄體內的生活痕跡,日常本來就是零散瑣碎,內心風景該如何轉載?楊怡孜用身體檢視五味雜陳的歷程,羅玉梅則收錄石頭於水中下沉與消散的聲音,連結離人的失語日常。透過聲音裝置及聲譜(Score)重構水中石頭的聆聽經驗。同時,嘗試捕捉舞者每個當下,消失的𣊬間——一呼一吸、一動一靜。活著的體證要在時間劃上刻度,只能放緩放慢。一場展覽體驗,間歇著三小時的跨媒介對話,穿越盤根,將宛如溯溪般的過程,匯聚成讓身體說話的空間。
節目詳情
展覽
11am-7pm
(星期一休館)
免費入場
跨媒介藝術家:羅玉梅
編舞及演出:楊怡孜
藝術家觀察員:何汶軒、林葉、劉政熙
演出錄像:何汶軒
策劃:不加鎖舞踊館
節目夥伴:1a space
從絮語中展開,在空間中成形;
身體,似乎無法忘記。

導賞信件 Unfold the Thinking
今年《Unfold the Thinking》表演書寫計劃,旨在回應本年度主題「Think with the ( ) Body」,視書寫作為思考的載體,亦嘗試把閱讀轉換成一種身體行動。本年度邀請當代舞蹈藝術家黃大徽作為協作者,聯同六位背景各異的寫作者,以回應「#非關舞蹈祭2023」的創作人/作品作為起點,實驗評論以外書寫表演的可能性。
今次的書寫方向將圍繞「導讀作品」的概念出發,把他們提倡面對作品的導讀方法,收藏於獨立的信封內。內容雖然以文字為基礎,但同時可以運用圖像、符號及排版等手段,創作他們各自的「導讀信件」,於各自的節目場次開始之前,置於前台供觀眾取閱。信封上附有最佳閱讀時間的指引(例如演出前/演出後/其他……),由揭開信封,到打開及閱覽信件,一層層地揭開文字中交織着的各種觀看經驗。一場又一場外(或內)的閱讀,將為觀眾帶來另一個思考角度去揭示作品。